【正文】        摘   要:美术课程中的音乐有着很奇妙的作用，它能够帮助教师成功的设计出优质教案，也能够帮助学生学好美术，理解美术作品的内在意义—以美为本。把音乐融入到美术课堂中是美术教育的一条科学之路；把音乐融入到美术课堂中，可以更好地拓展艺术空间，增强艺术趣味，培养学生的艺术想象力与创造力。
        关键词：美术；音乐；美育     
　　以美术技法为主的中小学传统美术教育是一门无味且枯燥的学科，它有着无数的公式要去理解；无数的理论知识要去牢记。以大量繁复的技巧训练遮盖了美术课原本的面目，让无数天性活泼，思维敏锐的孩子在学习的同时失去了活泼的天性与强烈的创造愿望，同时也失去了学习美术的兴趣。
　　“美”的含义是广泛的，是包罗万象的。那么怎样才能让学生在美术课中更好的去享受美术课乐趣、提高对美的认知？我认为在美术课中加入适当的音乐就能让学生更好的去享受美术课乐趣，将艺术融为一体，是提高学生对美的认知的一种有效途径。
　　一、音乐与美术是相互关联的
　　从理论上来说音乐与美术似乎是两种殊途不同的艺术，前者通过声响诉诸人们的听觉的感官，后者通过线条和色彩诉诸人们的视觉感官。但现实的艺术活动中，所谓音乐中的画面和绘画中的音乐感，往往是艺术家们经常谈论的问题。美术中的术语“色彩”一词经常作为音乐用语出现在音乐理论文章中；音乐中的术语“韵律”一词也往往作为美术用语出现在美术理论文章中。人们在欣赏、谈论艺术作品时，也常常会说，这首乐曲简直像一幅优美的风景画，或者说，这幅画简直像音乐一样迷人。艺术理论家们认为这些描述并不单纯是一种文学性的描述或比喻，而是在长期艺术实践和艺术感受中形成的一种感性的艺术经验。这种经验表明了音乐与美术之间存在某种联系。在从音乐与美术的发源上来看，马克斯认为人类一切活动都是由劳动所产生的，美术与音乐也不例外，只不过是表达的方式有所不同。音乐与美术就如同生长在一棵大树上的枝条，只不过是形态各异而已。
　　有不少的艺术家都在研究美术与音乐的关系，有人说音乐中的旋律是以时间为画笔在不同音高位置上勾画出来的线条。这个比喻很恰当的说明了音乐中抽象的旋律线与美术中组成具体可见形象的线条的基础关系。
　　二、美术课中的音乐可以让学生全方位享受美的熏陶
　　美术是对人视觉的冲击，音乐是对人听觉的冲击。人们喜欢看优秀的电影，因为优秀的电影可以让观众全方位的去享受美的熏陶，让自己的眼睛和耳朵都充分调动起来。一部优秀的电影，总离不开优美的画面和好听的音乐。在美术课中加入合适的音乐，有时就如同观众在看电影一样，能够让学生体验到全方位的“美”，并且只有让学生体验到全方位的“美”才能更好的抓住学生的心，让学生爱上美术课。
　　人都有六种感觉，这六种感觉来自不同的感觉器官，美国一名心理研究家说过，一件事物能刺激到人们两种或两种以上的感觉器官，人们就会对此产生好感。本来“美”就是多方面的，我们的美术课就不应该单调的只强调视觉艺术给学生带来的冲击，应该给学生带来全方位的冲击。谋小学美术教师在上《老房子》这一课中，始终贯穿着中国古典音乐，让学生从始至终都在一种悠然﹑舒适的环境中度过，同时又让学生有种身临其境的感觉，很好的体味了老房子的传统特色，达到了事半功倍的效果。
　　三﹑音乐可以让美术课程提高效率
　　浙江的古桥是什么样？生活在那些台门里的人们又是怎样的呢？怎样才能激发学生学习的兴趣呢？一位美术教师在制作《桥》的课件时，插入了小商贩走街穿巷时的叫卖声，河里船上老梢公莲花落的声音，同时结合一些街头巷尾的照片，让熟悉套进陌生的东西里面，本来就很久远的东西一下子就与我们拉近了距离，让学生对其有了浓厚的兴趣，这样一来也提高了美术课堂的效率。
　　四、音乐可以让学生更好的理解美术作品
　　除此之外，音乐还能让学生更好的理解到美术作品内在含义，优秀的艺术作品，总体形式结构背后都蕴含着丰富的感情、思想、意念、精神内涵……即意蕴美。而小学生要理解作品的深层含义是很困难的，教师应积极配合学生调动自己的各个方面，激起他们丰富的想象力和情感。假如在美术欣赏课中有机地把音乐和美术结合起来，将能达到图音并茂，声色俱全的表现主题的教学目的，并能充分培养学生的审美理解力、创造力。播放一曲音乐，创设一种艺术氛围，就能使学生自觉地由日常生活的自然态度转向审美态度，摆脱实用的功利观念的和外界的干扰，在浓烈的欣赏氛围中步入神与物游，洞幽发微的胜境。这就是音乐在学生欣赏作品时的发酵剂。
　　五、音乐能很巧妙的提升美术课的情感、态度、价值观
　　在人美版和浙美版的小学教材中都有相关龙的课程，龙是中国人的象征，学生对龙也很有兴趣，因此这样的课程应该是比较好上的，在这个时候我们只要很好的利用音乐就能比较容易提高本堂课的情感、态度、价值观。
　　一位美术教师在上《大家动手做条龙》时利用学生在欣赏龙的形状和做龙的间隙不断播放《龙的传人》这首流行歌曲，在同学们展示自己做的龙以后，对中国的历史进行简单的讲解，并在本堂课结尾时再次播放着首歌，并让大家跟着一起唱这首歌。这样一来这位教师就很轻松的达到了对学生情感、态度、价值观的培养。
　　综上所述，当美术课程中有了旋律与节奏，就会让我们的美术课充满着芳醇浓郁和绚烂多彩的意境，通过美妙而又好听的音乐，就能够改变美术课堂教学的沉闷气氛。因此让音乐走进美术课堂，可以使美术课做到“声中有画，画中有声……”，两者和谐统一，这样才能利于创设课堂教学的审美氛围，有利于学生愉悦身心、激发灵感、发展思维和陶冶情操。
　　以美为本，是一条科学的教育之路。把音乐融入到美术课堂中，可以更好地拓展艺术空间，增强艺术趣味，培养学生的艺术想象力与创造力。作为美育工作者，要有效地培养学生的艺术素质，提高他们的艺术创造水平，在他们细小的心灵中埋下美的种子，将来在伟大祖国的这个大花园中竞相开放，以促进我国群星灿烂，英才辈出时代的来临。